Ni bien comienza la novela, conoceremos las intenciones de Eladio Marino de incendiar París. Y aún así, será con sutil discreción y un tono humorístico que Alinovi nos introduce en una situación peculiar: Un hombre quiere incendiar París, en cuanto escribe una novela sobre un hombre que quiere incendiar París. Paradoja de profundidad, que quizás lo que sugiere es el inmenso poder de la construcción narrativa, cuando los deseos insatisfechos en el plano de las vivencias terrenales pueden ser concretados en el imaginario de las letras.

Una novela historizada, erudita, y repleta de guiños a la escena literaria francesa, y la París idealizada de Julio Cortazar en Rayuela -donde hoy se encuentra enterrado el escritor belga/argentino-, a quién Alinovi hará tanto menciones directas como referencias a nivel discursivo, pero siempre manteniendo el lenguaje en clave irónica, que nos permitiría dudar si estas son hechas desde la admiración o el ridículo.

Podríamos también, sin hilar tan fino, notar el sarcasmo en la voz del narrador en todo lo que hace referencia a la conocida reputación de la capital de Francia como nido de artistas y emblema de la literatura a nivel internacional. Y así nos introduce en la problemática principal del personaje: La ambigüedad que siente frente a una ciudad que acaba siendo escenario de años importantes de su vida, pero con la que a su vez mantiene una relación de constante toxicidad. 

Todo lo llevará a la reivindicación directa de su identidad latinoamericana -como por ejemplo la figura de Atahualpa Yupanqui- en imágenes de una reminiscencia a las costumbres de su tierra natal. Ya que no se dejará seducir por la basta historia de la capital francesa como escenario vanguardista de los movimientos artísticos más importantes, y nos invitará a caminar por sus calles como quien prefiere juntarse a leer el periódico con un amigo en un bar cualquiera, que recorrer las famosas calles de los champ elysees. Con una apatía capaz de forjar por completo la desidealización.